Questo autunno la moda non si vive solo in passerella: entra nei più bei musei di Francia. Tra retrospettive impegnate, archivi mitici e percorsi immersivi, ecco cinque appuntamenti imperdibili per un autunno all’insegna della cultura e dello stile.
Nell’obiettivo di Rafael Pavarotti al Musée des Arts Décoratifs
Per la prima volta in Francia, dal 2 ottobre 2026 al 2 maggio 2027 il Musée des Arts Décoratifs dedica una grande mostra al talento vibrante di Rafael Pavarotti. Un percorso in 200 scatti ripercorre l’ascesa del fotografo brasiliano attraverso le sue copertine iconiche per i magazine più importanti, le campagne per le maison più prestigiose e i ritratti magnetici di star della cultura pop come Rihanna, Harry Styles e Beyoncé.
Sono previsti anche dei workshop in parallelo alla visita: quattro incontri legati alle mostre Look. 40 ans de mode au musée e Rafael Pavarotti, photographe, per scoprire il dietro le quinte della fotografia di moda. Dalla posa alla scelta degli outfit fino alla messa in scena, imparerete a costruire un universo visivo per esprimere la vostra creatività e a decifrare i codici nascosti dietro le immagini.
60 anni di scatti firmati Irving Penn alla MEP
Dal 30 settembre 2026 al 17 gennaio 2027, la Maison Européenne de la Photographie celebra uno dei più grandi maestri del Novecento con la mostra PENN & FASHION. Il percorso cronologico ripercorre oltre sessant’anni di carriera, dal 1947 al 2008, con foto leggendarie delle collezioni haute couture parigine, da Dior a Balenciaga. La mostra racconta anche la sua collaborazione con lo stilista giapponese Issey Miyake e i mitici scatti per Vogue negli anni ’90 e 2000.
La visita continua nel silenzio assoluto della biblioteca della MEP: un angolo protetto e senza wi-fi in cui poter sfogliare, lontano dalla frenesia dei social, vecchie riviste di moda, volumi rari e cataloghi di mostre passate, per fare una pausa e far durare la magia ancora più a lungo.
Peter Knapp – Le temps Courrèges alla Fondation Maeght
Direzione Saint-Paul-de-Vence dove, dal 14 maggio all’8 novembre 2026, la Fondation Maeght dà carta bianca al fotografo Peter Knapp, amico intimo di André Courrèges e della famiglia Maeght, che ha immortalato il fermento di quegli anni di pura modernità in studio, per strada e direttamente dentro gli spazi della Fondazione.
La mostra celebra in particolare lo shooting della collezione haute couture primavera-estate 1965 di André Courrèges. Una sfilata che la stampa ribattezzo «la bomba Courrèges» e che all’epoca segnò una vera rivoluzione. Rompendo con le convenzioni a favore di un’estetica architettonica fatta di minigonne, bianco ottico e linee strutturate, lo stilista ridisegnava la silhouette della donna moderna. E Peter Knapp era lì a catturare l’essenza di quella svolta epocale.
Hassan Hajjaj, My Rock Stars al Musée de la Musique
Dal 22 settembre 2026 al 25 aprile 2027, la Cité de la Musique accoglie l’universo esplosivo di Hassan Hajjaj. Fotografo, stylist e artista visivo, Hajjaj presenta il suo pantheon musicale personale in un’installazione immersiva che celebra la libertà creativa e il mix di culture. A completare il percorso, il gruppo Acid Arab firma un sound su misura che trascina il visitatore in un’atmosfera di pura festa.
Soprannominato «Andy Wahlou» dal suo amico Rachid Taha, un gioco di parole che unisce Andy Warhol e il termine tamazight walou («niente»), Hajjaj crea un incontro spiazzante tra cultura africana ed estetica pop. Tra collage e remix, la mostra My Rock Stars ripercorre gli archivi dell’artista e il suo viaggio nella diaspora.
Azzedine Alaïa e l’Africa
Dal 7 luglio 2026 al 4 gennaio 2027, una mostra bellissima racconta l’influenza profonda e costante che il continente africano ha avuto su Azzedine Alaïa. Lo stilista, originario di Tunisi, non ha mai smesso di portare nell’haute couture parigina l’eredità della sua terra e la ricchezza artistica dell’Africa.
Il percorso riunisce una cinquantina di capi iconici, con un focus speciale sulle collezioni primavera-estate 1988, 1989 e 1990. Abiti traforati, strutture in rafia, bandage dress che evocano l’antico Egitto e dettagli ispirati alle mashrabiya tunisine: le creazioni dialogano con una palette che richiama la sabbia, la terra e i neri profondi. Accanto a questi pezzi straordinari, le opere pittoriche di Kris Ruhs esaltano l’allestimento in un incontro poetico in cui arte e tessuto si rispondono con grande eleganza.
Che siate fan dell’haute couture, appassionati di fotografia d’autore o semplicemente a caccia di ispirazione per la stagione, queste cinque mostre dimostrano ancora una volta che la moda è un territorio creativo senza confini. Biglietti alla mano!
Articolo di Julie Boone.
